SISSY SPACEK : Entrance
「活動26年目を迎える、変化に富んだロサンゼルスを拠点とする実験的バンド、シシー・スペイセクが、シェルター・プレスの作品『エントランス』に参戦。同プロジェクトにとってこれまでで最も魅力的な作品の一つとなる。ジョン・ウィーズとチャーリー・ムンマのデュオに、ティム・バーンズ、マルコ・フシナート、アーロン・ヘムフィル、ブラッド・ラナー、カツラ・モウリ、ラルフ・ウェホウスキー、C・スペンサー・イェーといった素晴らしいコラボレーターたちが様々な形で参加した『エントランス』は、ミュージック・コンクレートによる深く親密で繊細なジェスチャーへと変貌を遂げ、時間や場所を超えたグループ即興演奏の可能性を根本から再定義する。
2000年代末に結成されたロサンゼルスを拠点とするプロジェクト、シシー・スペイセクは、1990年代のアメリカン・ノイズやグラインドコアの複雑で激しい文脈から登場し、瞬く間にシーンを覆す直感的な響きの作品を生み出した。幾多の進化を経て、最終的にジョン・ヴィーゼとチャーリー・ムンマのデュオとして定着し、メンバーは入れ替わり立ち替わり、しばしば再加入する。この25年間、バンドは自らの文脈の予想を覆す進化を続け、フリー・インプロヴィゼーションとミュージック・コンクレートへの繊細で洗練されたアプローチを、音響のエクストリーム・ノイズに織り込んできた。 現代実験音楽の限界に果敢に挑みつつも、単一のサウンドや近似性といった制約に抗い、ヴィーゼはシシー・スペイセクが主にミュージック・コンクレートの実践とエクストリームの追求を軸に活動していると捉えている。バンドの猛練習セッションから集めた素材をコラージュした初期リリースから、プロジェクトの概念的枠組みは、戦術的アプローチの再構築だけでなく、作品の場や行為に関する定義や認識をも問う、綿密な実験プロセスの中で進化を続けてきた。近年、このことが作品の多様性と多様性をますます高めています。作品の奥底には、驚くほど繊細で親密な感覚を特徴とする糸が流れ、バンドの過去に関わる認識にリアルタイムで予期せぬ挑戦をしながらも、前進を促しています。「Entrance」はその最新作です。
Entranceの完成した4面を構成する4つの作品に着手するにあたり、WieseとMummaは長年の協力者であるTim Barnes、Marco Fusinato、Aaron Hemphill、Brad Laner、Katsura Mouri、C Spencer Yeh、そして新メンバーのRalf Wehowsky（ドイツのエレクトロニック・ノイズ・コレクティブP16.D4のメンバー）に協力を依頼し、各プレイヤーの独特なクリエイティブな声が表現できるよう、一定のガイドラインに沿って、特定の音色の質を定めたサウンドの提供を依頼した。こうして得られた録音のセットは切り刻まれ、収穫され、加工され、アルバムを構成する4つのテープ作品、Web Of Unfolding Appearance、Figure Of Reflected Light、Trancher And The Inheritors、True Dimension（From The Opaque - Spike）として再構成され、それぞれが著作者の境界を曖昧にし、明確なクリエイティブな近似性を驚くべき方法で生み出している。
ミュジーク・コンクレートの歴史的なジェスチャーは、非楽器音源を、その響きの素材を、本来の意味や連想に縛られない生の要素として捉え、変容させ、音楽性を吹き込む傾向があったが、シシー・スペイセクはこの立場を覆す。『エントランス』は、楽器音源のみならず、それらが持つあらゆる意味や連想だけでなく、演奏者の個性や個性も引き出したミュジーク・コンクレート作品群から構成され、それぞれの作品はそれぞれの構成の演奏者に帰属する。
このように、『エントランス』は、類まれな親密さと人間味に彩られたサウンドコラージュ作品である。しばしばグループ即興演奏を彷彿とさせる4つの作品は、実際には時間と場所を超えて組み立てられている。常に存在するウィーズによるテープ処理と操作によって、アルバムの 4 つの楽曲はそれぞれ、驚くべき音響抽象化と浸透するテクスチャの状態を展開し、印象的なハードシフト構造の感覚で特徴付けられ、緊張感があり駆動力のあるアンビエント ミュージックの表現として最高潮に達します。擦れる音、キーキーという音、ラトルのフィードバック、転がるドラム、跳ねる音、ささやき声、歪んだ電子機器、電子工芸品、そして太陽の下にある他のすべてのものが、最もありそうもない出来事からの没入型の崇高な音の瞑想として構成されています。」
2000年代末に結成されたロサンゼルスを拠点とするプロジェクト、シシー・スペイセクは、1990年代のアメリカン・ノイズやグラインドコアの複雑で激しい文脈から登場し、瞬く間にシーンを覆す直感的な響きの作品を生み出した。幾多の進化を経て、最終的にジョン・ヴィーゼとチャーリー・ムンマのデュオとして定着し、メンバーは入れ替わり立ち替わり、しばしば再加入する。この25年間、バンドは自らの文脈の予想を覆す進化を続け、フリー・インプロヴィゼーションとミュージック・コンクレートへの繊細で洗練されたアプローチを、音響のエクストリーム・ノイズに織り込んできた。 現代実験音楽の限界に果敢に挑みつつも、単一のサウンドや近似性といった制約に抗い、ヴィーゼはシシー・スペイセクが主にミュージック・コンクレートの実践とエクストリームの追求を軸に活動していると捉えている。バンドの猛練習セッションから集めた素材をコラージュした初期リリースから、プロジェクトの概念的枠組みは、戦術的アプローチの再構築だけでなく、作品の場や行為に関する定義や認識をも問う、綿密な実験プロセスの中で進化を続けてきた。近年、このことが作品の多様性と多様性をますます高めています。作品の奥底には、驚くほど繊細で親密な感覚を特徴とする糸が流れ、バンドの過去に関わる認識にリアルタイムで予期せぬ挑戦をしながらも、前進を促しています。「Entrance」はその最新作です。
Entranceの完成した4面を構成する4つの作品に着手するにあたり、WieseとMummaは長年の協力者であるTim Barnes、Marco Fusinato、Aaron Hemphill、Brad Laner、Katsura Mouri、C Spencer Yeh、そして新メンバーのRalf Wehowsky（ドイツのエレクトロニック・ノイズ・コレクティブP16.D4のメンバー）に協力を依頼し、各プレイヤーの独特なクリエイティブな声が表現できるよう、一定のガイドラインに沿って、特定の音色の質を定めたサウンドの提供を依頼した。こうして得られた録音のセットは切り刻まれ、収穫され、加工され、アルバムを構成する4つのテープ作品、Web Of Unfolding Appearance、Figure Of Reflected Light、Trancher And The Inheritors、True Dimension（From The Opaque - Spike）として再構成され、それぞれが著作者の境界を曖昧にし、明確なクリエイティブな近似性を驚くべき方法で生み出している。
ミュジーク・コンクレートの歴史的なジェスチャーは、非楽器音源を、その響きの素材を、本来の意味や連想に縛られない生の要素として捉え、変容させ、音楽性を吹き込む傾向があったが、シシー・スペイセクはこの立場を覆す。『エントランス』は、楽器音源のみならず、それらが持つあらゆる意味や連想だけでなく、演奏者の個性や個性も引き出したミュジーク・コンクレート作品群から構成され、それぞれの作品はそれぞれの構成の演奏者に帰属する。
このように、『エントランス』は、類まれな親密さと人間味に彩られたサウンドコラージュ作品である。しばしばグループ即興演奏を彷彿とさせる4つの作品は、実際には時間と場所を超えて組み立てられている。常に存在するウィーズによるテープ処理と操作によって、アルバムの 4 つの楽曲はそれぞれ、驚くべき音響抽象化と浸透するテクスチャの状態を展開し、印象的なハードシフト構造の感覚で特徴付けられ、緊張感があり駆動力のあるアンビエント ミュージックの表現として最高潮に達します。擦れる音、キーキーという音、ラトルのフィードバック、転がるドラム、跳ねる音、ささやき声、歪んだ電子機器、電子工芸品、そして太陽の下にある他のすべてのものが、最もありそうもない出来事からの没入型の崇高な音の瞑想として構成されています。」